MUSIQUE & CONCERTS

Lors d’une interview accordée au magazine GQ, Beyoncé a révélé pourquoi elle a choisi de ne pas sortir les clips et visuels de ses deux derniers albums. Une décision qui intrigue et divise ses fans.

Beyoncé brise le silence sur l’absence des clips de Renaissance et Cowboy Carter

Beyoncé fait la couverture de l’édition d’octobre du magazine américain GQ. Lors de cette interview, la chanteuse s’est confiée sur ses différents projets, notamment le lancement de son whisky Sir Davis, son héritage et sa vision de la musique.

L’artiste a également expliqué pourquoi elle n’a pas diffusé de clips pour ses albums Renaissance (2022) et Cowboy Carter (2024). Selon elle, les vidéos peuvent être une distraction et empêchent le public d’apprécier pleinement la richesse de la musique.

Une révélation qui a secoué sa communauté de fans, lesquels réclament les visuels de Renaissance depuis plus de deux ans !

« La musique doit respirer » : Beyoncé s’explique

Dans cet entretien, Beyoncé a justifié son choix en insistant sur l’importance de la voix et de l’expérience musicale : « Je pensais qu’il était important, à une époque où il n’y avait que des visuels, que le monde puisse se concentrer sur la voix. La musique est si riche en histoire et en instrumentation. Il faut des mois pour la digérer, la rechercher et la comprendre. La musique a besoin d’espace pour respirer par elle-même. »

Elle ajoute : « Parfois, un visuel peut détourner l’attention de la qualité de la voix et de la musique. Pour des années de travail acharné et de détails consacrés à un album qui prend plus de quatre ans, la musique suffit. Les fans du monde entier sont devenus le visuel. Nous avons eu le visuel en tournée. Nous avons ensuite eu plus de visuels avec le film. »

Beyoncé fait ici référence au Renaissance World Tour, débuté en mai 2023, qui a rassemblé des milliers de spectateurs à travers 53 concerts dans le monde. L’événement a été suivi par la sortie en salles du film-concert Renaissance: A Film by Beyoncé.

Un choix artistique assumé, mais une attente toujours présente

Si l’artiste défend une vision pure de sa musique, de nombreux fans continuent d’espérer la sortie des clips de Renaissance. Pour le moment, aucune tournée n’a été annoncée pour Cowboy Carter, et le mystère reste entier quant aux projets visuels de la star.

Depuis son grand retour dans le rap game, La Fouine est plus motivé que jamais. Fin 2024, il a frappé fort avec sa mixtape « Capitale du Crime Radio », suivie d’une réédition unanimement saluée. Aujourd’hui, Fouiny Babe est bien de retour et a clairement affirmé qu’il n’avait aucune intention de ralentir.

Authenticité et tensions : La Fouine refuse le play-back et l’autotune en live

Cependant, son retour sur scène s’accompagne de critiques franches. L’interprète de « Du Ferme » déplore l’absence de message dans le rap actuel et n’hésite pas à critiquer les artistes qui abusent du play-back et de l’autotune en concert. Pour lui, cela trahit l’essence même du rap authentique. Lors d’un de ses récents concerts, ces tensions ont atteint leur paroxysme. Alors qu’il s’apprêtait à interpréter son classique « Qui peut me stopper ? », La Fouine a constaté que son DJ diffusait la version complète du morceau au lieu de l’instrumental. Furieux, il a réagi vivement.

Sous les huées de certains fans, La Fouine a jeté son micro au sol en s’exclamant : « Je suis énervé parce que je suis un rappeur ! Comment ça, tu n’as pas l’instru de ma chanson ? Ça me casse les co ! Maintenant, on est obligé de faire comme tout le monde, rapper sur le son direct, tous ces trucs qu’on déteste. » Refusant de tricher, La Fouine a choisi de rapper a cappella, expliquant au public : « Au moins, je ne suis pas sali par ça. »

🚨La Fouine qui pète son micro en plein concert . Il voulait l'Instru pour faire du semi playback . pic.twitter.com/VqQ5bVxwGl

— OMACI (@GroupeOmaci) January 7, 2025

Cette sortie, à la fois inattendue et authentique, a divisé les fans : certains ont été surpris, d’autres impressionnés par son refus de céder aux compromis. La Fouine continue de défendre un rap sincère et brut, fidèle à ses convictions, même si cela signifie prendre des risques.

En novembre dernier, Slimane a été accusé d’agression et de harcèlement sexuels. Présent dans la troupe des Enfoirés depuis 2019, le chanteur pourra-t-il participer au show cette année ?

Slimane face aux accusations : Sa participation aux Enfoirés compromise ?

Malgré les accusations portées contre lui, Slimane conserve le soutien d’une grande partie de son public. Les mercredi 8 et jeudi 9 janvier, il se produira à l’Accor Arena de Paris, une salle qu’il avait déjà remplie en mars 2024. Cependant, bien qu’il garde une attitude irréprochable en public, l’enquête en cours, comme le rapporte Le Parisien, pourrait changer la donne. Deux techniciens ont porté plainte : l’un pour harcèlement sexuel, l’autre pour agression sexuelle et tentative d’agression sexuelle. Ces derniers ont été auditionnés par la division de criminalité organisée et spécialisée (anciennement police judiciaire de Saint-Étienne). Quant à Slimane, il devrait être entendu dans les semaines à venir.

Selon Le Parisien, ces accusations pourraient compromettre sa participation aux Enfoirés. Tant que l’affaire n’est pas close, le chanteur ne serait « plus le bienvenu » dans la troupe qu’il avait intégrée en 2019. Slimane ne participera pas au show des Restos du Cœur, prévu du 14 au 20 janvier, à la Sud de France Arena, près de Montpellier. Une première déclaration officielle affirme qu’il ne sera pas présent en raison de sa tournée internationale. Cependant, en coulisses, il semblerait que les Restos du Cœur aient décidé de l’écarter pour éviter toute polémique ou situation conflictuelle, notamment avec l’un des plaignants, membre de l’équipe technique.

Bien que Slimane bénéficie toujours de la présomption d’innocence et n’ait pas réagi directement, son amie et collaboratrice Vitaa a pris la parole en son nom lors de son passage sur le plateau de C à vous, en novembre dernier. La chanteuse a été interrogée sur leur complicité, mise en avant lorsqu’ils se sont tenus la main aux NRJ Music Awards du 1ᵉʳ novembre, où Slimane a été primé. Anne-Elisabeth Lemoine, évoquant l’affaire en cours, a souligné que Vitaa était souvent interrogée sur ses relations avec d’autres artistes, notamment Diam’s ou Stromae.

Vitaa a rétorqué avec fermeté qu’elle n’était pas venue pour parler de cette affaire à la place de Slimane, mais a néanmoins rappelé la force de leur amitié. Elle a encouragé le public à visionner le documentaire Vitaa, je m’appelle Charlotte, où leur complicité est mise en lumière.

Beyoncé a marqué les esprits avec une prestation époustouflante lors de la mi-temps du match NFL entre les Ravens et les Texans, diffusée le jour de Noël. Accompagnée d’invités spéciaux tels que Shaboozey, Post Malone et sa fille Blue Ivy, âgée de 12 ans, Beyoncé a illuminé le NRG Stadium à Houston, sa ville natale, avec une performance musicale de 13 minutes.

Beyoncé et Netflix : un contrat de 60 millions de dollars presque achevé

Selon le Daily Mail, la chanteuse aurait empoché la somme colossale de 20 millions de dollars pour ce spectacle, soit plus d’un million de dollars par minute. Ni Netflix ni Beyoncé n’ont confirmé ce montant.

Un contrat lucratif avec Netflix

Cette prestation fait partie d’un accord en trois volets signé entre Beyoncé et Netflix en 2019, estimé à 60 millions de dollars. La première partie de cet accord comprenait le documentaire Homecoming, mettant en avant sa performance mémorable à Coachella 2019, qui lui avait déjà rapporté 20 millions de dollars.

Avec cette deuxième partie désormais réalisée, le mystère plane encore sur le contenu de la dernière partie de ce contrat monumental. Certains spéculent sur un possible rappel de Beyoncé pour un futur événement NFL diffusé sur Netflix.

Un retour sur scène dans un contexte délicat

Cette performance à la mi-temps était également la première apparition publique de Beyoncé depuis que son mari, Jay-Z, a été mentionné dans une affaire judiciaire. Un procès en cours accuse le magnat de la musique et Sean « Diddy » Combs d’avoir agressé une jeune fille de 13 ans lors d’une soirée après les MTV Video Music Awards en 2000.

Malgré ce contexte, Beyoncé a prouvé une fois de plus pourquoi elle reste une figure incontournable de la musique et du divertissement mondial.

C’est une performance historique. Vendredi 26 juillet 2024, Céline Dion a interprété L’hymne à l’amour lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de Paris. Pour Paris Match, un proche de la famille de la chanteuse a évoqué l’émotion de René-Charles après sa performance.

Céline Dion a séduit son fils René-Charles aux JO de Paris

Après des mois de spéculations, Céline Dion a interprété depuis le premier étage de la Tour Eiffel L’hymne à l’amour d’Édith Piaf, lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de Paris. Après sa performance, c’est sur X (ex-Twitter) que la chanteuse avait écrit : « Je suis honorée d’avoir pu me produire ce soir (…) et je suis tellement heureuse d’être de retour dans l’une de mes villes préférées ! Mais surtout, je suis si heureuse de rendre hommage à ces athlètes incroyables ».

Samedi 27 juillet 2024, sur Instagram, Carla Bruni avait fait part de son admiration pour l’interprète de Pour que tu m’aimes encore. « J’ai entendu dans sa voix parfaite quelque chose qui n’existait pas avant, comme une légère cassure, une fêlure infime et lumineuse, une nouvelle nuance intime, la trace des épreuves qu’elle a dû traverser. Je l’ai aimée encore davantage… », avait-elle écrit avant d’ajouter : « N’arrête jamais de chanter s’il te plaît, chère Céline, n’arrête jamais de nous emporter ailleurs avec ta voix et avec cette incroyable lumière qui se dégage de toi ».

Auprès de Paris Match, un proche de la famille de la chanteuse a assuré que le fils aîné de celle-ci, René-Charles, avait été particulièrement ému en voyant sa mère faire de nouveau ce qu’elle aimait le plus au monde. « Leur relation est fusionnelle. On sent vraiment un amour immense entre eux deux. Il a été le premier à fondre en larmes quand elle a terminé sa prestation à la Tour Eiffel. Et c’est elle qui est venue le prendre dans ses bras pour le réconforter », a assuré ce proche.

Samedi 27 juillet 2024, sur le plateau de Quels jeux !, sur France 2, c’est Michel Drucker qui avait fait part de son admiration pour Céline Dion, qu’il connaît depuis plusieurs décennies déjà. « Comme tout le monde, j’ai vu le documentaire de son calvaire, car c’est vraiment un calvaire qu’elle vit… Elle n’a pas chanté depuis quatre ans, à l’heure où je vous parle, son avion se pose à Las Vegas avec le décalage horaire », avait-il raconté.

À l’occasion de la dernière date de sa tournée le samedi 21 décembre à Deauville, dans le Calvados, Renaud a pu compter sur la présence de trois femmes importantes dans sa vie, selon Le Parisien du 23 décembre.

Renaud : confidences sur sa santé et hommage à sa famille lors de son ultime concert

Après 131 dates, Renaud a achevé sa tournée Dans mes cordes en beauté, le samedi 21 décembre à Deauville, dans le Calvados. Cette série de concerts a permis au chanteur de 72 ans de renouer avec son public, malgré des critiques sur sa voix. Pour cette ultime performance, l’artiste a eu droit à une surprise émouvante : des fans, avec la complicité de ses musiciens, ont interprété la chanson Manu, rapporte Le Parisien.

Renaud a également pu compter sur le soutien de trois femmes clés dans sa vie. Lors du concert, il a dédié Mon amoureux à sa fille Lolita, Cœur perdu à sa femme Cerise, et Ma gonzesse à son ex-femme Dominique Quilichini, toutes présentes, comme elles l’avaient été pour le lancement de la tournée en janvier 2023 à Avignon. Depuis son mariage avec Cerise, le 4 mai dernier, Renaud semble plus épanoui que jamais. Dominique, la mère de Lolita, reste un pilier pour lui, ayant notamment joué un rôle crucial dans son combat contre l’alcool.

En coulisses, Renaud a accordé une interview à Le Parisien, rassurant sur son état de santé : « Je me lève à 6 heures tous les matins. C’est moi qui réveille Bloodi et Pierre [ses assistants, Ndlr], ces feignasses se lèvent à 8 heures », a-t-il plaisanté. Alors que beaucoup doutaient de sa capacité à tenir une tournée, le chanteur s’est montré confiant dès le départ : « Dès les premières répétitions, j’ai su que musicalement, ça allait marcher avec ces magnifiques cordes. »

Malgré une bronchite récente ayant entraîné l’annulation de deux dates, Renaud affirme n’avoir connu aucun problème de santé grave. Il a rappelé avoir arrêté l’alcool et la cigarette depuis plusieurs années, se permettant seulement « une clope par mois ». Concernant sa voix, il reconnaît les limites mais salue le soutien indéfectible de ses fans :
« Les gens supportent. Ils chantent avec moi. Moi, la scène me fait vivre et l’inactivité me tue. Je remercie mes fans qui sont toujours là. »

Lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris, en juillet dernier, Céline Dion a offert une performance mémorable sur la tour Eiffel. La chanteuse canadienne a interprété L’Hymne à l’amour d’Édith Piaf, bouleversant les spectateurs du monde entier. Un retour sur scène après plus de quatre ans d’absence qui a été marqué par un mélange de courage, d’émotion et de détermination, malgré sa lutte contre le syndrome de la personne raide, une maladie rare dont elle a parlé dans un documentaire diffusé sur Prime Vidéo en juin dernier.

Un nouvel éclairage sur cette performance est apporté dans le documentaire Céline Dion, la dame de fer, diffusé le 21 décembre sur BFMTV. Thomas Jolly, directeur artistique de la cérémonie d’ouverture des JO, y dévoile les coulisses de cet événement marquant.

Les coulisses d’une décision audacieuse

Thomas Jolly a confié qu’il a dû présenter deux options à Céline Dion en raison de son état de santé fragile :

• Une performance sur la scène du Trocadéro, avec un accès rapide aux coulisses et à ses équipes.
• Une prestation sur la tour Eiffel, plus exigeante mais symboliquement puissante.

Sans hésiter, Céline Dion a choisi la deuxième option, affirmant : « Que les choses soient bien claires, qu’il vente, qu’il neige, qu’il pleuve, je chanterai là-haut. » Cette décision reflète son engagement envers son art et son public, malgré les défis posés par sa maladie.

Les témoignages poignants de ses proches

Dans ce même documentaire, Claudette Dion, l’une des sœurs de la chanteuse, partage des détails touchants sur les premiers symptômes de la maladie. Elle se souvient des appels à l’aide de Céline : « Elle m’a dit : ‘Claudette, viens m’aider, s’il te plaît, viens m’aider !’ » Claudette décrit les difficultés de Céline à contrôler ses mouvements, notamment pour enfiler ses bottes. « Elle avait déjà eu des petites secousses. On pensait que ce n’était rien, juste des crampes comme tout le monde en a parfois », raconte-t-elle.

Une résilience exemplaire

Malgré ces épreuves, Céline Dion a tenu à participer à cet événement mondial, prouvant une fois de plus sa détermination et son amour pour la musique. Sa prestation aux JO de Paris restera gravée dans les mémoires comme un acte de courage et de grâce.

L’année 2024 touche à sa fin et les Jeux olympiques de Paris resteront l’événement phare de l’an. Avant la clôture de l’année, une bonne nouvelle vient prolonger la magie des JO et raviver les souvenirs positifs autour de cet événement mondial.

L’hymne des JO Paris 2024 signé Victor Le Masne enfin disponible en streaming

Récemment, Victor Le Masne, compositeur de l’hymne officiel des Jeux Olympiques de Paris, a annoncé sur ses réseaux sociaux : « La musique que j’ai composée et produite pour les Jeux olympiques sera disponible le 18 décembre sur toutes les plateformes digitales. » Cette annonce réjouit les amateurs de musique et de sport, qui pourront revivre l’émotion des Jeux en écoutant cette œuvre.

En complément, cette musique sera incluse dans l’album physique intitulé « Music From the Opening of the Olympic Games Paris 2024 », qui regroupe 18 morceaux joués lors des tableaux de la cérémonie d’ouverture. Pas moins de 600 musiciens ont participé à l’enregistrement de cet album.

Pour ceux impatients de découvrir ou redécouvrir cet hymne, intitulé « Parade », il est déjà disponible sur les plateformes de streaming.

Beyoncé offrira une performance exceptionnelle lors du tout premier NFL Christmas Gameday diffusé par Netflix le 25 décembre. Ce sera également l’occasion pour la star de jouer, pour la première fois en live, les titres de son album révolutionnaire Cowboy Carter.

Beyoncé à Houston : un spectacle de Noël inoubliable très attendu sur Netflix

Pour annoncer cet événement, Beyoncé a partagé un court clip sur ses réseaux sociaux. Dans la vidéo, Beyoncé décore un cactus de Noël avec des objets liés au football américain, tandis que des flocons de neige tombent doucement autour d’elle. Un clin d’œil festif qui a déjà enflammé les fans.

Le spectacle, intitulé A Cowboy Carter Christmas, se tiendra à la mi-temps du match opposant les Houston Texans aux Baltimore Ravens, organisé à Houston. Ce show, produit par Parkwood Entertainment et Jesse Collins Entertainment, sera diffusé en direct sur Netflix.

Netflix, dans un communiqué publié en novembre, a souligné l’importance de ce partenariat : « Avec Netflix et Beyoncé, la NFL donne le coup d’envoi de ce qui devrait devenir une nouvelle tradition des fêtes. »

Ce concert à la mi-temps réunira également plusieurs artistes invités, ayant collaboré avec Beyoncé sur Cowboy Carter. Parmi eux : Shaboozey, Miley Cyrus, Dolly Parton, Willie Nelson, Linda Martell, Post Malone, et bien d’autres surprises. L’album, qui a marqué un tournant dans l’industrie musicale, a déjà battu de nombreux records et transcendé les genres.

Préparez-vous pour une soirée de Noël inoubliable entre football, musique, et l’éblouissante Beyoncé !

Avec 10 victoires sur 17 nominations lors de la 31e cérémonie des Billboard Music Awards, Taylor Swift établit un nouveau record. La jeune chanteuse est devenue l’artiste la plus récompensée de l’histoire de cet événement prestigieux.

Un succès historique pour Taylor Swift

Taylor Swift continue de marquer l’histoire de la musique. Après avoir clôturé sa tournée record le 8 décembre au Canada, la chanteuse a porté son total à 49 trophées Billboard. Lors de cette cérémonie, elle a raflé des prix majeurs tels que meilleure artiste et meilleur album du Billboard 200 pour son dernier opus, The Tortured Poets Department.

Dans un discours préenregistré, la chanteuse, qui célébrera son 35ᵉ anniversaire ce vendredi, a déclaré : « C’est le plus beau cadeau d’anniversaire que vous auriez pu me faire. Merci aux Billboard Awards et surtout à mes fans. Billboard compte ce que vous écoutez et les albums qui vous passionnent, donc je considère ces prix comme votés par les fans. »

Une année exceptionnelle pour les records

En plus de ces distinctions, Taylor Swift a été sacrée :

• Meilleure artiste féminine
• Meilleure artiste du Hot 100
• Meilleure compositrice du Hot 100

Ce succès s’ajoute à son quatrième Grammy Award de l’album de l’année remporté plus tôt cette année. Elle est également nommée pour ce prix prestigieux lors de la prochaine cérémonie des Grammy Awards, prévue le 2 février 2025.

Les autres temps forts de la soirée

• Zach Bryan, leader des nominations avec 21 catégories, a remporté cinq prix, dont meilleur artiste rock et meilleur album country.
• Morgan Wallen a été sacré meilleur artiste country, décrochant trois autres distinctions.
• Shaboozey, qui a ouvert la cérémonie avec son tube A Bar Song (Tipsy), a remporté trois prix, dont meilleure chanson country. Ce titre a égalé le record de 19 semaines en tête du Billboard Hot 100, détenu par Old Town Road de Lil Nas X et Billy Ray Cyrus.
• Drake, désormais deuxième derrière Taylor Swift avec 42 trophées, a ajouté trois nouvelles victoires à son palmarès.

D’autres artistes ont également été distingués :

Kendrick Lamar : meilleur rap pour Not Like Us.

Bad Bunny : trois prix.

Jung Kook, Benson Boone, Teddy Swims, Tyla et Tommy Richman : deux prix chacun.

Beyoncé, avec ses multiples nominations aux prochains Grammy Awards, a été élue meilleure artiste country féminine.

Chappell Roan : meilleur nouvel artiste.

SZA : meilleure artiste R&B.

Charli XCX : meilleure artiste dance/électronique.

La chanteuse Taylor Swift a versé 197 millions de dollars (environ 187 millions d’euros) de bonus à ses techniciens lors de sa tournée mondiale Eras. Les chiffres ont été révélés par des médias américains. Cette tournée, qui s’est étendue sur près de deux ans, s’est achevée dimanche dernier à Vancouver, au Canada.

Du succès musical à l’arène politique : Taylor Swift, l’icône des années 2023-2024

Cette somme astronomique inclut toutes les primes attribuées par la superstar américaine aux techniciens impliqués dans le spectacle, rapporte BFMTV. Parmi eux figurent les conducteurs de camion, traiteurs, danseurs, musiciens, régisseurs lumière, et ingénieurs son. Au total, cette tournée, considérée comme la plus lucrative de l’histoire de la musique, a généré des revenus exceptionnels. Selon le magazine spécialisé Pollstar, les ventes de billets ont atteint plus de 2 milliards de dollars, un chiffre confirmé par l’équipe de Taylor Swift.

Un impact économique considérable

En plus des revenus liés à la billetterie, le Eras Tour a eu un impact économique significatif sur les villes visitées. Par exemple, à Toronto, avant-dernier arrêt de la tournée avec six concerts répartis sur deux week-ends en novembre, l’office du tourisme local, Destination Toronto, a estimé que la venue de Taylor Swift a injecté 282 millions de dollars canadiens (environ 199 millions de dollars américains) dans l’économie locale.

La tournée a également suscité des scènes d’engouement rarement observées. À Paris, en mai, des fans ont campé près de la salle de spectacle deux jours avant le concert pour espérer se rapprocher de leur idole. À Édimbourg, en juin, les fans ont même fait trembler le sol lors des concerts, une activité sismique mesurée jusqu’à six kilomètres autour du stade, selon l’agence britannique de surveillance des séismes (BGS).

Une tournée mondiale inoubliable

Le Eras Tour a débuté en mars 2023 en Arizona (États-Unis) et a traversé une cinquantaine de villes, de Buenos Aires à Tokyo en passant par Singapour, pour un total de 149 concerts mémorables.

Élue Personnalité de l’année 2023 par le magazine Time, Taylor Swift a également marqué l’année 2024 en s’impliquant dans l’arène politique. Son soutien public à la candidate démocrate Kamala Harris lors de l’élection présidentielle américaine a déclenché la colère de Donald Trump, qui a déclaré la « détester ».

L’automne 2024 s’est imposé comme une période clé pour le rap français avec la sortie de nombreux albums très attendus. Parmi eux, Kintsugi de Dinos, dévoilé le 29 novembre, a marqué les esprits. Et ceci en dépit de la récente pique de Booba.

Booba critique, Dinos brille : Les coulisses de l’album Kintsugi

Ce cinquième opus, succédant à Hiver à Paris (2022), a enregistré des chiffres prometteurs dès la première semaine : 19 723 exemplaires vendus, dont 12 028 en format physique, 21 en téléchargement, et 7 674 via le streaming.

Pour ce projet, Dinos s’est entouré d’invités prestigieux : ZED, Josman, Tiakola, Hamza, Lino, Hélène Ségara, et Sofiane Pamart. Fidèle à sa réputation d’artiste à la plume affûtée, Dinos a misé sur une approche épurée. Il a déclaré : « Je voulais juste faire de la bonne musique, me renouveler, sans grandes déclarations ni marketing mystère. »

Cependant, ce succès n’a pas échappé aux commentaires ironiques de Booba. Sur son compte X, le rappeur a raillé les ventes de Kintsugi en écrivant : « Et lui, c’est pareil, 61 % de physique, je meurs. Mais qui a encore un lecteur CD même ? »

Ce n’est pas la première fois que Booba critique Dinos. Lors de la cérémonie des Flammes, où ce dernier avait été récompensé, Booba avait déjà exprimé son scepticisme sur X : « On ne dit rien mais on observe. Vous allez un peu trop loin, tu ne trouves pas ? Faut pas nous insulter. Personne n’écoute Dinos, vous l’avez fabriqué de toutes pièces. »

Billie Eilish a récemment partagé son admiration pour Rihanna et son rêve de collaborer avec elle. Bien que Rihanna ait déjà exprimé son envie de travailler avec Billie, cette dernière hésitait à révéler son souhait, de peur que son « idole » ne l’apprécie pas.

Rihanna veut collaborer avec Billie Eilish : leur projet va-t-il voir le jour ?

Lors d’une interview accordée à Complex, Billie Eilish a confié : « Je n’ai jamais rencontré Rihanna. Elle est littéralement mon idole. C’est la plus grande de tous les temps. C’est la collaboration de mes rêves. Je ne réponds même pas à la question quand on me demande avec qui je voudrais collaborer. Mais je pense toujours à Rihanna. Pourtant, je ne vais pas le dire ! Pourquoi dirais-je cela ? Je me dirais : “Elle ne m’aime probablement pas.” Je n’ai jamais eu de nouvelles d’elle ni d’interaction avec elle, alors pourquoi y aurais-je pensé ? »

De son côté, Rihanna a déclaré à Access Hollywood en octobre dernier : « Si seulement je pouvais faire une chanson avec Billie Eilish. » Malgré cet intérêt mutuel, la chanteuse de Diamonds semblait douter de la possibilité d’une collaboration. Elle expliquait : « Billie Eilish me connaît ? Billie est la fille la plus anti, la plus cool qui soit. Dans mon esprit, elle n’écoute pas de musique commerciale. J’ai l’impression qu’elle crée son journal intime vocalement. On sent qu’elle se concentre sur ce qu’elle est, ce qu’elle vit et ce qu’elle ressent. »

Dans le but de marquer son grand retour sur la scène musicale, Will Smith s’offre son tout premier concert en France. Le Positiv Festival a annoncé sur ses réseaux sociaux que l’acteur et rappeur se produira le 31 juillet 2024 au Théâtre antique d’Orange, dans le Vaucluse.

Après 20 ans, Will Smith va remonter sur scène au Théâtre antique d’Orange

« Après plus de 20 ans loin de la scène musicale, @WillSmith2real, icône mondiale, choisit le POSITIV Festival et le cadre majestueux du @TheatreAntique pour son retour exceptionnel ! », ont écrit les organisateurs dans un communiqué officiel.

Selon leur communiqué, la star interprétera sur scène ses anciens hits emblématiques comme Men in Black (tiré du film du même nom), Miami et Gettin’ Jiggy Wit It, lors d’une soirée qui s’annonce légendaire. Après une pause musicale de deux décennies, il se pourrait également que Will Smith dévoile des morceaux inédits, laissant entrevoir un nouvel album à venir.

Des talents variés qui ont marqué des générations

Will Smith a débuté sa carrière dans la musique, plus précisément dans le rap, sous le pseudonyme de The Fresh Prince. Avec plusieurs albums à succès et quatre Grammy Awards, il a marqué l’industrie musicale avant de se tourner vers la comédie dans les années 1990. La série culte Le Prince de Bel-Air l’a propulsé sous les projecteurs, lui ouvrant la voie vers une carrière prolifique à Hollywood avec des blockbusters tels que I, Robot (2004), Je suis une légende (2007), Aladdin (2019), ainsi que les sagas Men in Black et Bad Boys.

Un retour progressif à la musique

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L’été dernier, Will Smith a dévoilé un nouveau single, Work of Art, en collaboration avec Russ et son fils Jaden Smith. Ce morceau pourrait être le premier extrait de son prochain album, selon Variety. En 2023, l’acteur est remonté sur scène à plusieurs reprises, notamment au festival Coachella aux côtés de J Balvin, aux BET Awards, où il a interprété You Can Make It, et lors de concerts en Espagne et au Brésil.

Un événement à ne pas manquer

La billetterie pour le concert du 31 juillet est déjà ouverte depuis ce mercredi 4 décembre 2024, et les places risquent de partir très vite. Ne manquez pas cette occasion unique de voir Will Smith dans le cadre majestueux du Théâtre antique d’Orange pour une soirée qui promet d’être mémorable.

Gims, figure emblématique de la chanson française et du rap, a offert une prestation mémorable au Bayokos, une boîte de nuit d’Alençon, dans la nuit du 29 au 30 novembre 2024. Un événement très attendu qui a marqué les esprits.

Gims au Bayokos : l’histoire d’un mini-concert qui a marqué les esprits

Gims s’est produit dans le cadre d’un showcase, un mini-concert, arrivant aux alentours de 3 heures du matin. Henri-Pierre Danloux, propriétaire de l’établissement, a confié : « Tout s’est bien passé. Avant même son arrivée, une trentaine de fans étaient déjà rassemblés devant la boîte. »

Une performance électrisante

Le public, en effervescence, a accueilli Gims avec une clameur sans précédent. « Il a interprété ses plus grands succès, tout en interagissant étroitement avec les spectateurs, à seulement quelques mètres d’eux. L’ambiance était incroyable », se réjouit le patron. La prestation, d’environ 30 minutes, a laissé une empreinte indélébile sur les lieux.

Une organisation millimétrée

Organiser un tel événement était un défi pour Henri-Pierre Danloux : « J’étais concentré sur chaque détail pour garantir une expérience parfaite à la fois pour Gims et pour le public. » Entre l’encadrement du personnel, la gestion des clients et l’accompagnement de l’artiste, tout a été méticuleusement préparé.

Une sécurité exemplaire

L’événement s’est déroulé sans accroc, notamment grâce à la collaboration avec la police, qui a assuré un encadrement efficace aux abords de l’établissement. Henri-Pierre Danloux salue leur professionnalisme : « Il n’y a eu aucune difficulté. » Ce showcase restera gravé dans les mémoires des Alençonnais comme une soirée exceptionnelle.

Le jeune chantre ivoirien KS Bloom a rassuré ses fans ces dernières heures après son arrivée à Dakar, la capitale sénégalaise mercredi 27 novembre 2024. La star de la musique gospel a annoncé via ses réseaux sociaux que tout s’était bien déroulé.

Un retour marquant après un incident en 2022

« Je suis revenu au Sénégal pour mon concert. J’ai été bien accueilli à l’aéroport. », a écrit le chanteur sur ses réseaux sociaux. Cette précision a une importance particulière pour ses fans, qu’ils soient en Côte d’Ivoire ou au Sénégal. En effet, le 10 novembre 2022, KS Bloom avait vécu une expérience traumatisante à son arrivée à l’aéroport international Léopold Sédar Senghor. Lors d’un contrôle de routine, la situation avait dégénéré. L’artiste a affirmé avoir été conduit de force au commissariat de l’aéroport, où il aurait reçu plusieurs gifles de la part d’un officier de police. L’incident, qui serait parti de simples questions sur son lieu d’hébergement, avait suscité une vive polémique.

Dans une vidéo publiée peu après son retour en Côte d’Ivoire, KS Bloom avait dénoncé ces mauvais traitements. Sa dénonciation avait enflammé les réseaux sociaux, d’autant plus qu’il est une figure emblématique de la musique chrétienne en Afrique francophone.

L’affaire avait rapidement pris une tournure diplomatique, entraînant l’intervention de l’ambassadeur de Côte d’Ivoire au Sénégal. KS Bloom, connu pour ses titres « Enfant de Dieu » et « C’est Dieu », avait toutefois choisi de pardonner à ceux qui l’avaient agressé.

Deux ans, un grand retour pour un grand concert

Deux ans après cet épisode douloureux, KS Bloom est de retour à Dakar, cette fois dans des conditions sereines. Son concert très attendu aura lieu ce samedi 30 novembre, à 18 heures, au Grand Théâtre national de Dakar.

L’artiste, dont le nouvel album « Kdo » connaît un immense succès avec plus de 12 millions de streams depuis sa sortie le 8 octobre, promet une performance mémorable pour ses fans sénégalais.

Jeudi soir, un groupe musical français a repris le célèbre titre « Testimony (Taste the Money) » de P-Square lors d’un dîner d’État organisé à Paris, en l’honneur du président nigérian Bola Tinubu, dans le cadre de sa visite officielle de trois jours.

France-Nigeria : Bola Tinubu honoré au son des titres de P-Square et Bracket

C’est un voyage diplomatique qui visait à renforcer les relations économiques et culturelles entre la France et le Nigeria. L’événement, qui s’est tenu au prestigieux Palais de l’Élysée, a mis en lumière une fusion harmonieuse entre les rythmes africains et les influences musicales françaises.

Le président Bola Tinubu et son épouse, la sénatrice Oluremi Tinubu, ont chaleureusement applaudi cette prestation culturelle, tout comme les autres invités présents. Outre « Testimony », le groupe a également interprété « Mama Africa » de Bracket, contribuant ainsi à promouvoir la richesse musicale nigériane sur la scène internationale.

La vidéo de la prestation, devenue virale, a suscité des réactions contrastées sur les réseaux sociaux. Si certains internautes nigérians ont salué cet hommage culturel, d’autres ont critiqué le président pour son déplacement, jugé inopportun en pleine crise économique nationale.

La Garde républicaine française interprétant "Testimony" de P-square lors de la visite officielle du Président Bola Tinubu à l'Elysée

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— AfroActu (@Afro_Actu) November 29, 2024

Lors d’une récente sortie, l’artiste ivoirien Abomé Léléfant a annoncé deux projets majeurs pour les prochaines semaines. Il s’agit notamment de son concert prévu le 27 décembre 2024 au Palais de la Culture de Treichville à 14h, et la sortie imminente de son nouvel album.

Abomé Léléfant au Palais de la Culture : tout savoir sur le Palais des Anges

Récemment sous les feux des projecteurs suite à l’affaire Viviane, Abomé Léléfant a partagé ses réflexions et ses projets lors d’une interview exclusive accordée à Abidjanshow.com le 27 novembre au Majestic des 2 Plateaux. Il est revenu sur son parcours, ses transformations artistiques et a présenté ses excuses publiques à propos de ses déclarations controversées.

Un concert inédit au Palais de la Culture

Abomé Léléfant donne rendez-vous à son public pour le « Palais des Anges », son premier grand concert au Palais de la Culture de Treichville. L’artiste se dit honoré de pouvoir rassembler ses fans, en particulier les enfants qu’il considère comme sa première source d’inspiration. « Les enfants sont des bénédictions. Je demande à tout le monde de venir : parents, enfants, tout le monde est invité », a-t-il déclaré.

Une transition musicale assumée

Révélé comme rappeur, Abomé Léléfant a élargi son répertoire en intégrant des influences de Coupé-Décalé et de Zouglou. Cette transition, selon lui, répond à une volonté de rester pertinent auprès du public. « Avec « Wêrê Wêrê », j’ai atteint des millions de vues. Mon prochain album inclura des morceaux de rap, car je reste fidèle à mes racines artistiques », a-t-il expliqué.

L’affaire Viviane : des excuses publiques

Interrogé sur l’impact de ses propos dans l’affaire Viviane, Abomé Léléfant a présenté des excuses sincères aux personnes touchées : « Un artiste doit être un exemple. Mon objectif reste de promouvoir la paix et la cohésion sociale. »

L’artiste a appelé à l’unité entre les nations africaines, évoquant des tensions similaires avec d’autres pays dans le passé. « L’essentiel est d’apaiser les conflits et de construire des ponts », a-t-il conclu.

Récemment, les représentants de Beyoncé ont officiellement mis fin aux rumeurs concernant une possible tournée en 2025. Ces spéculations sont en effet apparues après l’annonce récente de la participation de Beyoncé, surnommée « Cowboy Carter », au Halftime Show de la NFL prévu pour le jour de Noël.

Halftime Show de Noël : Beyoncé répond aux rumeurs de tournée

Selon Netflix, Beyoncé se produira lors du Halftime Show, organisé à mi-parcours du match opposant les Houston Texans aux Ravens de Baltimore. Cet événement spécial sera diffusé en direct sur Netflix le 25 décembre. Suite à cette annonce, les fans ont commencé à imaginer que ce concert pourrait servir de « répétition générale » pour une éventuelle tournée mondiale en 2025.

Mais, Yvette Noel-Schure, la publiciste de longue date de Beyoncé, a démenti ces spéculations, décevant ainsi les admirateurs de la star. « Faux. Rien à signaler ici », a-t-elle écrit sur Twitter/X, avant de préciser : « Chaque fois qu’il y aura des nouvelles, vous les entendrez d’abord directement de la source. »

Un succès inégalé pour la tournée Renaissance

Beyoncé a parcouru le monde pour la dernière fois en 2023 avec la tournée Renaissance, qui célébrait son album éponyme. Se déroulant de mai à octobre dans 39 villes réparties sur 17 pays, cette tournée a généré des revenus impressionnants de 579 millions de dollars, la classant parmi les plus lucratives de tous les temps. Depuis, Beyoncé a pris un virage country avec la sortie de Cowboy Carter plus tôt cette année. L’album a été salué par la critique, notamment par ZikNation, où Jenessa Williams a écrit :

« Même interprétée uniquement à travers le prisme de la performance artistique, c’est un plaisir indéniable de la voir se réinventer avec un projet qui met en avant son intimité vocale, tout en ouvrant la voie pour les nouveaux venus dans le genre country. »

Une habituée des spectacles de la NFL

La participation de Beyoncé au Halftime Show de Noël marque son retour sur la scène de la NFL. Elle s’est produite à deux reprises lors du Super Bowl : en 2013 avec les Destiny’s Child, et en 2016 aux côtés de Coldplay et Bruno Mars.

Lors d’une interview exclusive à Libération, le rappeur La Fouine, qui a sorti son album Capitale du crime radio la semaine dernière, a souligné son regret face à une tendance croissante : de plus en plus de rappeurs utilisent le playback pendant leurs concerts.

La Fouine dénonce le playback : « On ne chante plus sur scène »

Selon le rappeur français au micro de Libération où il est revenu sur ses succès d’il y a quinze ans, sa vie aux États-Unis, tout a changé dans le rap de nos jours. « Aujourd’hui, je dis simplement que les choses ont changé », a-t-il confié. La Fouine critique ainsi l’usage du playback. S’il reconnaît l’émergence de « jeunes rappeurs talentueux », La Fouine déplore l’omniprésence du playback dans les prestations.

« Ça me fait mal de voir de plus en plus de rappeurs chanter en playback dans leurs concerts. Quand ils vont à la radio pour leur promo, ils ne chantent plus. Le titre passe, ils fredonnent quelques mots et c’est fini. Je suis de la génération NTM et IAM. Tu les as déjà vus faire du playback sur scène ? », s’est-il insurgé.

La Fouine a également souligné la disparition progressive des messages engagés dans le rap. « Ils passent moins, voire plus du tout », estime-t-il. « C’est dans l’ADN du rap de prendre position. Je ne dis pas qu’il faut balancer que des morceaux engagés, mais au détour d’un mot ou d’une phrase, se rappeler des combats. À la base, on est la voix des gens qui n’ont rien. »

Ce jeudi 28 novembre 2024, Aya Nakamura a été invitée dans l’émission C à Vous. C’était l’occasion propice pour elle de revenir sur les coulisses des préparations des Jeux olympiques de Paris 2024. La chanteuse a révélé quelques cafouillages avant la cérémonie d’ouverture, qui s’est déroulée le 26 juillet 2024.

Aya Nakamura : les coulisses d’un cafouillage avant les JO de Paris

Le 23 juin dernier, l’interprète de Copines avait lancé l’événement mode de l’année, le Vogue World, où elle a interprété le titre Fly. Mais, selon ses révélations, les JO de Paris souhaitaient avoir une exclusivité. « Avant de faire cet événement-là, il y a eu une embrouille avec les JO parce que je devais donner une exclu (…) puisque cela se passait à Paris. Du coup, ils ne voulaient pas que je participe au Vogue World », a expliqué Aya Nakamura.

Elle précise que la directrice de Vogue US, Anna Wintour, a dû négocier directement avec l’organisation des JO pour trouver un compromis : « Anna Wintour a appelé les JO et a discuté avec eux parce qu’elle voulait absolument que je le fasse. Donc, je n’étais pas du tout censée participer à ce truc-là. » Aya conclut : « Après, je voulais tout de même le faire, c’est le Vogue World ! »

Aya Nakamura touchée par les critiques aux Jeux olympiques de Paris

Sur le plateau, Aya Nakamura a également évoqué les nombreuses critiques qu’elle a reçues pendant les Jeux olympiques de Paris. « Vous avez cloué le bec à un paquet de mauvaises langues venues de l’extrême droite qui pensaient que vous n’aviez pas votre place dans cette cérémonie. Vous leur avez répondu en mélangeant une de vos chansons à celle de Charles Aznavour », a déclaré Anne-Elisabeth Lemoine avant de demander à la chanteuse si ces critiques l’ont blessée.

Aya Nakamura a répondu avec émotion : « J’ai forcément été touchée. Je suis la première issue de mon milieu à faire ce que je fais, je suis en train d’ouvrir le bal. Tu ne peux pas arriver comme ça, être une renoi, et chanter directement aux JO. »